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miércoles, 27 de abril de 2011

CUANDO LA MODA "MATA". SANDBLASTING

Investigando en la red, acerca del consumo responsable, encontre esta información que me parece muy interesante para compartir.



Tratar el tejido vaquero o denim para hacer que la
tela parezca desgastada o descolorida es una práctica
común en la industria de la moda. Es posible
utilizar diferentes métodos para obtener los acabados
o efectos deseados. Uno de estos métodos es la
aplicación de un chorro de arena a presión sobre el
tejido, también conocido como sandblasting, y que
puede resultar extremadamente dañino para la salud
de los trabajadores si no realizan esta práctica
con los equipos de protección adecuados. La gran
cantidad de polvo de sílice generado durante el proceso
puede causar silicosis, una enfermedad pulmonar
potencialmente letal, como consecuencia de la
inhalación de las pequeñas partículas de sílice. En
2009, Turquía prohibió la práctica manual del sandblasting
con sílice, consiguiendo un amplio cese
de dicha actividad en todo el país. Hasta entonces,
el sandblasting llevado a cabo de forma manual era
una práctica común, especialmente en el ámbito de
la economía sumergida. Esta práctica era llevada a
cabo a menudo por trabajadores inmigrantes1 durante
largos turnos de trabajo en estrechas y poco higiénicas
salas de tratamiento sin ventilación o equipo
de seguridad. En algunos casos, los trabajadores incluso
dormían en ese mismo lugar.



En el momento de publicar este informe, aproximadamente
50 personas habían fallecido en Turquía
como resultado directo de su exposición al polvo de
sílice durante el proceso del sandblasting. De acuerdo
con estimaciones del Comité de Solidaridad Turco
con los Trabajadores del Sandblasting, cerca de
5.000 personas que han trabajado en la industria de
la moda en Turquía han desarrollado silicosis.
Desde que Turquía prohibiera el sandblasting, esta
industria se ha trasladado a otros países como China,
India, Bangladesh, Pakistán, y algunas zonas
del norte de África. Actualmente se sabe muy poco
acerca de la situación de los trabajadores del sector
del sandblasting en estos países, pero las ONGs y los
sindicatos temen que las condiciones sean similares
a las de Turquía.



Y qué podemos hacer nosotros como consumidores?

Demandar prendas vaqueras no tratadas mediante sandblasting.

Exigir a las marcas que prohíban el uso del sandblasting a lo largo de su cadena de suministro.

Solicitar información sobre el proceso de fabricación.

Exigir a las empresas que exijan lo mismo a otras marcas.

Exigir a las empresas que indemnicen económicamente a los trabajadores afectados y a sus familias.

Seguir el debate en torno al sandblasting.

En nuestros manos está que unos simples vaqueros no hagan tanto daño en el otro lado del mundo…

jueves, 7 de abril de 2011

TENDENCIAS

En el negocio de la moda, cuando hablamos de tendencias encontramos dos estrategias muy diferentes:

Los diseñadores de la alta costura y el pret a porter trabajan con dos años de anticipación. Quieren también ser los primeros en mostrar la originalidad de sus modelos y se manejan con stocks considerables para responder a las ventas.

Las marcas masivas y más accesibles utilizan la estrategia opuesta llamada de “circuito corto”. Toman aquellas tendencias que ya se han impuesto y producen lo más tarde posible intentando evitar equivocarse. Para tener la capacidad de reacción necesaria subcontratan empresas en todo el mundo. Desarrollan principalmente sus sistemas de logística e informática para coordinar todas las operaciones.

Como “para muestra sobra un botón” veamos un modelo que paso directamente de las presentaciones de alta costura de el último invierno, a las vidrieras de Zara de primavera- verano.

Chlóe. Colección otoño-invierno.



Zara. Colección primavera-verano.





Algunos llaman a esto copia, otros y yo adhiero “democratización de la moda”.
Vos: ¿De qué lado estás?

domingo, 27 de marzo de 2011

ANNA WINTOUR

Si algún personaje representa el poder en el mundillo de la moda es Anna Wintour, la editora jefe de Vogue América. Fotografiada por Mario Testino, es la portada de la edición de abril de "The Wall Street Journal". El título de la nota, dedicada a “la reina de hielo” es: “El negocio de ser Anna”.



Artículo completo en:
http://online.wsj.com/article/SB10001424052748704893604576200722939264658.html



"Ella es una figura realmente poderosa en América, alguien cuyo poder se extiende más allá de lo que ella hace", afirma Deborah Needleman, editora de la revista. La influencia de Wintour es tal que el diseñador Marc Jacobs declaró a «WSJ»: "Si Anna me pide algo, no hay dos posibles respuestas".

El artículo desgrana los secretos del perfil de Wintour y la dibuja como una mujer hiperconectada con la red de contactos más poderosa del fashion business.
Wintour es la editora de la edición estadounidense de Vogue desde 1988. Su influencia que se extiende mucho más allá de su gusto impecable y el terror que provoca entre diseñadores y parte de su equipo.

WSJ menciona la intricada red de poderosos amigos y aliados, que se expande desde Hollywood («star stystem») a Washington (política) y a lo largo de los dos océanos, y cuyos hilos Wintour sabe mover y manejar según su criterio. Y con muchos de ellos ha trabajado durante décadas. «Es más empresaria que emperatriz», dice el artículo.



El propio alcalde de Nueva York, Michael Bloomberg, asegura lo siguiente: "Incluso un tipo como yo, que apenas puede combinar la corbata con la camisa, sabe que la moda significa dólares para la ciudad de Nueva York. Además, detrás de toda la gracia y pose de Anna, hay asuntos complicados de resolver. Ella no es una persona a la que quieras decir que no".

Sin duda una de las revelaciones más interesantes es la que hace R. J. Cutler, director de «The September Issue», el documental que refleja cómo Wintour y su equipo preparan el número más complejo e importante del año. Así describe a la editora, tras observarla de cerca:"Puedes hacer una película en Hollywood sin la bendición de Steven Spielberg, y puedes publicar un software sin la bendición de Bill Gates, pero no puedes triunfar en la moda sin la bendición de Anna".



Recomiendo especialmente esta película. Logra mostrar la complejidad de una mujer exitosa en un universo paralelo compuesto por moda, política, celebridades y sobre todo un negocio millonario.

Cómo en las mejores obras del cine de ficción: ¿Cambiarías tu lugar por el de ella?

jueves, 10 de marzo de 2011

TODO POR UN CLIENTE

La crisis en Europa, ya parece formar parte de la vida cotidiana de la gente. Algunas marcas han decidido ponerle buena cara a las circunstancias y apelar a la emoción. Vender experiencias es la estrategia de marketing actual.

Son las ocho de la noche en la Gran Vía de Madrid, a pesar del frío o la gente se acumula en las puertas de Sephora. El show va a comenzar. Todas las vendedoras siguen a un coreógrafo en un baile súper pegadizo. En pocos minutos generan un verdadero clima de fiesta. Algunas chicas del público les siguen los pasos. Cuando termina la representación, llegan los aplausos y te invitan a pasar como si se tratara de una disco. Todos los presentes, seguimos la música hipnotizados, como si fuéramos los protagonistas de un flautista de Hamelín posmoderno. El local se llena de gente.



Es la reapertura una sucursal de Etam en la calle Preciados. La folletería anunciando que podés comprar cualquier soutien por 15 euros parece no ser suficiente para llamar la atención. Una canción de moda te ensordece. En la tienda, entre los percheros de ropa interior hay un discjockey animando el ambiente como si fueran las tres de la mañana. Solo faltan los tragos. No podés expicar porque, pero te te dan ganas de ser parte del evento. Casi sin darte cuenta estas dentro y una a señorita midiéndote a mano, te dice cuál es tu talle. Finalmente, cuando te vas, compres o no, te despiden como si fueras una verdadera celebridad abandonando el Salón VIP.



La receta de pasarla bien, no es nueva. Mantener el ánimo en alto puede ademas que un truco para aumentar las ventas, el primer paso para poder salir de la crisis.

¿Estás de acuerdo?

martes, 1 de marzo de 2011

MODA Y NUEVOS CONSUMIDORES

En el mundo entero se estan instalando nuevas modalidades de consumo.De manera conciente o no, probablemente ya estemos comprando de manera diferente. Veamos si te reconocés como un integrante de alguno de estos grupos.

Los Transumers: son consumidores más interesados en la vivencia que el la posesión permanente de un producto. Sin capacidad para comprar objetos de grandes marcas los alquilan. Los “transumers” los alquilan todo, no pueden comprar pero quieren disfrutar de sus marcas preferidas, desde un pluma estilográfica, un bolso, una moto, un yate o el último teléfono móvil. Ellos y ellas solo quieren disfrutar. Son personas que quieren "vivir experiencias" con sus marcas "objetivo" más que tener bienes físicos. También son personas con cierto sentido hedonista de la vida. El futuro queda muy lejos para ellos. Se trata de disfrutar el ahora, de poseerlo casi todo sin hipotecar la tarjeta de crédito y la vida. Esta modalidad de consumo más sostenible crece y se reinventa día a día a través de las nuevas tecnologías.

Si querés un bolso como los de Carrie de Sex and the City podes ingresar en:
http://www.bagborroworsteal.com/welcome



Si en cambio, después de ver la entrega de los Oscars soñas con verte como una celebridad el lugar es:
http://renttherunway.com/



En Buenos Aires podés armar tu look en: http://www.rentanddress.com.ar/



Mas accesorios en:http://www.fashionhire.co.uk



Otra opciòn es: http://www.weartodaygonetomorrow.com/



Los Trysumers: son aquellos compradores inmunes a la publicidad, con gran experiencia y pleno acceso a la información que no adquieren un producto a no ser que lo hayan probado antes y les haya convencido plenamente. No tienen una relación emocional con la compra.
Los productos son comentados y evaluados en la red. El riesgo de la decepción se esta minimizado en un sistema que podríamos llamar la "tiranía de la transparencia".



Los Twinsumers: (su denominación combina la palabra gemelo con consumidor) son quienes buscan en la red personas como ellos, no solo demograficamente, sino en gustos, pasatiempos y patrones de consumo similares.
El Twiinsumer suele apoyarse en sitios como Blogger para encontrar personas que tienen algo en comun con ellos. En Blogger uno puede buscar a las personas que comparten gustos por ejemplo en una película en particular y después descubrir que tipo de comida prefieren estos "gemelos" que pueden estar en cualquierparte del mundo. Comentan, comparten y recomiendan contenidos, productos, compras, experiencias tanto a sus amigos y un público más amplio.

Levi's ha integrado su tienda en línea con Facebook, permitiendo a los compradores de interactuar socialmente con amigos y crear una "mentalidad como la compra de la experiencia".



¿Creés que tenés algo de transumer, trysumer o twinsumer?

sábado, 26 de febrero de 2011

ZARA PEOPLE

Zara construye su marca de una manera muy diferente a sus competidores:

No apuesta a las celebridades, sino que utiliza a mujeres anónimas para lucir sus prendas. Tampoco elige a grandes diseñadores, en su lugar trabaja con un equipo de profesionales muy jóvenes. Ellos están atentos a todas las pasarelas del mundo y generan colecciones que renuevan semana a semana la colección de las tiendas.

Amancio Ortega dice preferir “asociarse” con sus clientes ofreciendo el mejor precio a hacer grandes inversiones publicitarias. Con más de ocho millones de fans en facebook, Zara da un paso más adelante en un pacto con el mundo blogguer. La firma te propone subir a su página en la sección Zara People, la foto de un look de calle compuesto por lo menos por dos prendas de su colección de Primavera Verano. Las imágenes ganadoras se publicarán en su site a partir del 3 de marzo y recibirán un premio de 300 euros.



Apuesto a que para esa fecha las visitas a la página de Zara y la repercusión en la web explotan.

¿Qué te parece la idea?

martes, 16 de noviembre de 2010

MODA. LAS MARCAS DE LUJO

“La herencia es el corazón de cualquier marca de lujo y la fuente de su autenticidad”.
Suzy Menkes.



En la Conferencia IHT 2010 de lujo en Londres el tema fue la Herencia y su importancia en la industria del lujo. Se analizó especialmente el modo en el que las empresas de artículos de lujo crean, cuidan y administran el patrimonio de sus marcas. Dirigido por Suzy Menkes, Heritage Luxury fue un evento que los líderes creativos y empresariales internacionales no se quisieron perder, con charlas de Karl Lagerfeld; del director creativo de Lanvin, Alber Elbez; el Miembro de la Orden del Imperio Británico y director creativo de Burberry, Christopher Bailey; las hermanas Missoni; Tommy Hilfiger; Sir Paul Smith; Victoria Beckham y muchos otros.

La “herencia” se describió como la combinación de:

La historia de los fundadores de la marca.
Un proceso de producción artesanal.
La creencia, un elemento más intangible. El profundo vínculo emocional que se establece con el espíritu de la marca, con sus tradiciones y valores.
Y por último la autenticidad. La manera en que un producto se ve y se siente “real”, desde la calidad de sus materiales, sus terminaciones y su performance.

El corto animado, creado para Nowness por Christian Borstlap, resume esta idea de la manera más clara. Inverti un par de minutos en verlo, vale la pena













Para pensar y compartir:
¿Qué es el lujo para vos?

viernes, 5 de noviembre de 2010

LANVIN PARA H&M

Cuando los diseñadores y las grandes marcas hacen este tipo de alianza ganan las fashionistas.

Dos videos para disfrutar durante el fin de semana:

Fashion Show


Look Book

jueves, 2 de septiembre de 2010

EL DÍA Z. ZARA ONLINE

A partir de hoy se abrio el portal de compra online de la tienda Zara. En las primeras horas ya contaban con 1200 pedidos.
La firma pertence al grupo Inditex de Amancio Ortega. Uno de los pilares de su estrategia comercial es evitar los gastos de grandes campañas publicitarias y en cambio asociarse con el consumidor, ofreciendo mejores precios.




Las argentinas adoramos las tiendas "ZARA". Y reconocemos a sus colecciones como en el mejor nivel de diseño que podemos comprar a un precio accesible.

Es una tarde especialmente fría y lluviosa en Buenos Aires, me despido. Café de por medio, encontré el mejor lugar en donde estar.
http://www.zara.com

miércoles, 16 de junio de 2010

MODA Y WAKA WAKA

Este es el conjunto que llevo puesto Shakira para el concierto de apertura del Mundial de Fútbol y fue diseñado por Roberto Cavalli.



Si todavía te quedan ganas de escucharlo una vez mas, aquí esta:



Shakira además concretó una alianza con Mango, para promocionar una colección de inspiración africana de camisetas durante el Torneo de la Copa del Mundo.

Cuatro camisetas, dos para mujeres y dos para los hombres, con las consignas "Waka Waka" y "This Time para África" se han diseñado para la ocasión y se venden en las tiendas MANGO de todo el mundo. Las camisetas tendrán un precio de 18 € y 19 €, respectivamente.

Producto de la venta de camisetas prestará apoyo a la Fundación Pies Descalzos, creada por Shakira, para ampliar las iniciativas de educación temprana infancia en Sudáfrica, donde 1 de cada 10 niños sufre de desnutrición severa, y donde el VIH / SIDA representa el 35 por ciento de las muertes en niños menores de cinco años. El dinero irá directamente a Fundación Pies Descalzos a las escuelas del Sur de África que son seleccionados para recibir financiamiento de esta campaña.



Moda por una buena causa.

Por otra parte algunos diseñadores africanos pensaron algunas ideas más formales que representaran la ocasión. La colección se debutó en el Fashion Week y puede comprarse vía online. Estos son algunos de los modelos:











Por lo visto del mismo evento pueden surgir inspiraciones muy diferentes.

¿Que elegís?

martes, 15 de junio de 2010

MODA Y OTRAS PROPUESTAS



Tenemos un mes de “hombres ausentes”. Por lo menos en Argentina el interés único que los moviliza es el fútbol. Obligada por las circunstancias pensé que nosotras también podemos mirar a Sudáfrica, pero desde el punto de vista de la moda.

En las próximas notas la invitación es a viajar desde la actualidad hasta las tradiciones de las tribus más importantes.

La moda sudafricana durante mucho tiempo ha sido dictada por diseñadores blancos, con recursos económicos que les permitían la oportunidad de estudiar en Paris o Londres y contactarse internacionalmente. Pero en los años más recientes una nueva generación de diseñadores surge de la población de color.

Pumeza Mekuto, egresado de la Universidad de Tecnológica de Cape Town le propone a la cadena de tiendas Woolwworts, que era vista como sinónimo de calidad y exclusividad de clase media y alta, desarrollar una colección accesible para la mayoría.

El resultado es la marca “Black Coal” (presentada en el Fashion Week de Cape Town 2009) que combina la modernidad con detalles vintage. Denim más volados le dan a los diseños un toque extra. La marca incorpora estampas inspiradas en el rock sudafricano, dándole además una dimensión étnica.

El diseñador explica que las mujeres blancas actualmente tienen mucho más en común con las mujeres Zulú, Xhosa and Sotho de lo que creen. Hoy llevan estilos de vida similares y tienen figuras parecidas. Las estampas sutiles de mujeres caminando o trabajando, sirven como un recordatorio de las experiencias e intereses comunes
La colección un éxito comercial, y es cada vez más aceptada por diferentes grupos.

FUENTE: NewAfrican Woman. Autumm 2009








Una propuesta diferente.

¿Te gusto?

martes, 27 de abril de 2010

MODA. REVISTAS VERSUS BLOGS

En los últimos días parece haberse acentuado la polémica revistas contra blogs de moda.

Amo el tacto del papel y el olor de la tinta recién impresa. Me gustan las revistas, me entretienen, las compro y las seguiré comprando.
De todas formas, camino a la madurez aprendí que los medios gráficos no son independientes, ya que se sostienen con la publicidad. Inevitablemente cuando una marca hace ese tipo de inversión, esperará verse en diferentes notas y recomendaciones para establecer una relación a largo plazo con la publicación.



Por otro lado la revolución tecnológica modificó las reglas de la difusión de la moda. Los blogs, llegaron para quedarse y las empresas empiezan a destinarles parte de su presupuesto de publicidad y promoción.
Ya no vale la pena el debate, parafraseando a Serrat:” Nunca es triste la verdad lo que no tiene es remedio”.

Revistas y blogs pueden convivir, manteniendo sus características y compitiendo por el verdadero recurso que es el tiempo de los lectores.

Hace unos días en un encuentro en WFIT Instituto de Moda y Técnólogía de New York , se reunió un grupo de seis editores de Elle. Entre ellos la directora de noticias Anne Slowey, el director creativo Joe Zee, y la directora de estilo de Kate Lanphear para exponer sus puntos de vista sobre el tema bloguers. Por supuesto Tavi Zee y la poca credibilidad que genera fué mencionada en varias ocasiones.





http://www.fitnyc.edu/

El broche de oro fue parte de la declaración de Joe Zoe:
"Internet le ha permitido a la gente a ser críticos sofá. Quien quiera y en cualquier lugar del mundo. Te puedes sentar en Oklahoma, mirar un desfile de moda en Internet y publicar tus pensamientos...”
"Tavi, puede gustarte o no, tiene 13 años, aunque escribiera por si misma, ha obtenido tanta atención gracias a Internet y no por otra cosa. En Elle estamos hablando de personas que realmente han hecho esto toda su vida, que han comprendido las tendencias de la moda, que realmente entienden de moda, comprenden su historia. Profesionales que pueden hacer un juicio desde todo lo que han experimentado. No creo que Tavi siquiera sepa lo que pasó hace cinco años. Ella tiene todo el derecho de publicar en Internet, todo el mundo puede seguirla y encontrarla creativa, divertida o extravagante e inspiradora, pero la idea es que hay gente aquí [enElle] Que conocen la historia y creo que Anne [Slowey] hace hincapié en esto. Es absolutamente cierto: si no sabes lo que estás hablando, entonces realmente tienes la credibilidad para hablar de ello? "

En lo que a mi respecta, y al inicio de su argumentación, tiene toda la razón, aunque nunca hayamos sido presentados. Muchos de mis posteos son terminados en el sofá del comedor, entre las tres y las cuatro de la mañana. En ropa de dormir, busco las mejores fotos e intento corregir los errores de redacción. Y por esas horas, la falta de experiencia se reemplaza por entusiasmo. ¡Doble merito!, sobre todo si le sumamos los reclamos de mi pareja por la transnochada.



En la blogósfera hay para todos los gustos, somos algunos profesionales del medio y en gran parte, gente común viviendo y contando la moda en tiempo real, una verdadera atracción para las empresas porque representamos la voz de los consumidores finales.
Se ponen en juego, mucho esfuerzo, mucha pasión y una cantidad de ingenio sorprendente.

A estos nuevos personajes, también se nos critica tener la posibilidad de convertir al blog en un medio de vida, como si hubieramos hecho una especie de juramento de iniciación en una secta que lo impida. Cada uno de nosotros comienza esta aventura con motivaciones diferentes, que por lo visto y escuchado, son muy dinámicas y cambiantes, pero todas válidas.
Qué tendría de malo comercializar un blog, todos compartimos el mismo jefe, el mercado. Finalmente la decisión esta en la gente. No hay blog sin seguidores.

Este fin de semana fueron las Jornadas de Blogs de moda, en el Museo del Traje de Madrid. Una verdadera maravilla, mujeres inteligentes, cada una de ellas con una experiencia distinta que contar. Sinceras y generosas en cada ponencia.






Teniendo esto en cuenta quiero terminar con un llamado a la solidaridad:
“Dejemos de hablar de Tavi Zee”, no la convirtamos en el ícono del fenómeno fashion bloguer. Su discurso es sospechoso para una niña de su corta edad. Cómo producto funciona ya que es una consecuencia más de la manera en que endiosamos a la juventud. Vende y los diseñadores lo saben. Pero podemos probar que estas arenas hay casos mucho más interesantes.


tavi-thenewgirlintown.blogspot.com

Gracias Emma por las fotos de las Jornadas!!!!!!!!!!!
http://onlythebest2010.blogspot.com/

Me interesa tu opinión. ¿La compartirías conmigo?

jueves, 22 de abril de 2010

MODA. PELEANDO POR EL MERCADO

Tiempo atrás al transitar por el mundo de la moda, todos sabíamos adonde dirigirnos. Conocíamos el segmento que se nos estaba asignado y no pretendíamos ir más allá.
Existían tres niveles bien diferenciados: la Alta Costura, el Pret a Porter y las marcas minoristas de precios más económicos.

La moda aún conserva su magia, pero hoy todo cambió, y esta industria se convirtió en un sistema de grupos globales que concentran diferentes firmas.
Actualmente las consumidoras, absolutamente informadas, tenemos un rol mucho más activo y exigente. Practicando el juego del mix and match (mezclar y pegar) creamos equipos coordinando prendas y accesorios de diferentes precios.



Mientras tanto, se libra una verdadera guerra por ganar mercados. Las marcas de lujo se extienden en segundas líneas más accesibles y las marcas de low cost, contratan a diseñadores que arman colecciones especiales para vender en sus tiendas.



Esta historia muestra claramente hasta adonde han llegado estos movimientos.

Jil Sanders es una diseñadora alemana que fue un ícono de la moda minimalista, elegida por las mujeres de carrera en los 90.
uk.ykone.com / diseñadores / bio /Jil Sander-/ - Reino Unido





www.jilsander. Com
En 1999 su firma es comprada por Prada, seis meses después Jil se retira incapaz de manejar la relación con Patricio Bertelli presidente del grupo italiano y esposo de Muccia Prada. Intenta sin éxito reincorporarse a la empresa en el 2003 para irse un año después.A partir de alli el diseñador Raf Simons es contratado como director creativo de la marca.



En el 2006 Prada vende.

Jil Sanders permanece fuera de toda actividad hasta el año pasado, cuando anuncia que será la consultora creativa del grupo Uniqlo, su primera colección se presento este invierno. Uniqlo es una megatienda de producción masiva de ropa casual de alta calidad y precios muy bajos. Sus oficinas de Gestión de producción estan en China, Vitnam y Bangladesh. Los locales de venta suman 76 en Japón y se encuentran además en Estados Unidos, Rusia, Corea, China, Singapur y Hungría.
www.uniqlo.com





La última semana la firma Jil Sanders, que mantiene el espíritu de su creadora, bajo la dirección de Raf Simons, anuncio el lanzamiento de JIL SANDERS NAVY, una colección casual de precios más moderados. Las primeras prendas llegarán a las tiendas el próximo enero.

La colección de Jil Sanders, la mujer, para Uniqlo competirá con Jil Sanders Navy prácticamente en el mismo segmento. ¿Cúal representará el verdadero estilo Jil Sanders? ¿Será otro caso de originales y clones?
Seremos capaces de distinguir cada línea o parecerán iguales.



Y a vos ¿Te interesa saber que hay entre las bambalinas de la moda?

miércoles, 10 de marzo de 2010

¡QUIERO SER UNA CELEBRITY!


Definitivamente. Lo decidí mientras miraba la entrega de los premios Oscar.

Jaloque me comentaba que esperaba que hiciera alguna crítica del evento.
Pero... ¿Para qué? Con diferentes estilos todas estaban divinas. Elegir la mejor o la peor vestida, sería solo una cuestión de gustos y convenciones. Tampoco hubiera logrado tener una mirada objetiva, en algún momento se me escaparía algún hilo de envidia y eso sí que no es nada elegante.

Mis dudas existenciales pasaban más o menos por aquí:
¿Desde qué hora, esas semidiosas se estarían arreglando?


¿Cuántas personas las habrán ayudado a producirse de esa manera?


¿Cómo hacen para caminar enfundadas en tamaños vestidos como si nada?


¿Estarían a dieta desde hace varias semanas, como hacemos la mayoría de las mortales cuando tenemos que asistir a alguna fiesta importante?


¿No pagar ni un centavo por esos diseños es una especie de adelanto del paraíso?

Lo cierto es que las celebridades siempre han sido parte del mundo de la moda. La realeza, los políticos y otros poderosos formadores de opinión sirven como modelos. Los protagonistas de escándalos y rumores generan relaciones de amor- odio con el público.

Hagamos un poco de historia. Mirando hacia atrás encontramos a Charles Frederick Worth diseñador de moda de Reino Unido, considerado el padre de la alta costura y pionero en firmar sus diseños al igual que lo hacían los artistas de otros campos como la literatura o la pintura.



Año tras año creaba una nueva colección y vestía con el mismo esmero a diferentes personajes de la época como a la emperatriz francesa Eugenia,



la famosa cortesana Cora Pearl



y a la actriz Sarah Bernhardt


En 1968 Andy Warhol declaraba: “En el futuro todos seremos mundialmente famosos durante quince minutos”.


Esta predicción se materializa en una sociedad que cada día está más ávida de consumir celebridades de cualquier tipo. Una sociedad atravesada por los nuevos medios de comunicación tecnológicos, que transmiten historias e imágenes instantáneamente alrededor del globo. Una época con cada vez más sentido del entretenimiento que demanda un momento de sol para cada uno de nosotros, todos queremos “pasarlo bien".

Los productores de los reality de televisión han capturado la voluntad de la mayoría de las personas, de hacer casi cualquier cosa, por esos “quince minutos de fama”. “Proyect Rumway”, en su séptima temporada, es la contribución más notable de la industria de la moda a este fenómeno.
El show cuenta con dos ingredientes "celebrity" la presentadora es la Top Model Heidi Klum y su coequiper Tim Gunn, director creativo de la firma Liz Claiborne.


La fascinación con las celebridades deriva de la habilidad del público de observar, analizar y criticar un mundo paralelo, casi perfecto. Un universo al que se ingresa con la facilidad de cliquear en la pantalla de la computadora o hacer zapping con el control remoto.
El nivel de intimidad que tengamos con una celebridad depende de que nos atraiga sexualmente, nos despierte algún anhelo romántico o nos genere cierto tipo de seguridad.
En el mejor de los casos, los fans de una celebridad, la usan como un medio de conexión para relacionarse con sus pares, o simplemente como un escape a un mundo de fantasía.
En el peor de los casos el culto por una celebridad puede llevarnos a tener una imagen de nosotros mismos poco realista generarnos problemas de autoestima y objetividad. Entender la inclinación de los fans, ayudará a los diseñadores a elegir o descartar asociarse a la promesa o la ilusión de un famoso.

Desfiles y VIPS en las primeras filas, celebridades fotografiadas en la alombra roja, son las formulas ganadoras para cualquier diseñador. Son las primera imagen que cubrirá la prensa y tienen altísimo impacto.

Muchas estrellas de cine, personajes de la televisión deportistas o músicos, después de asistir año tras año a las presentaciones de temporada, intentan ingresar como profesionales al mundo de la moda. Entre muchos casos encontramos a:

Mary Kate y Aslhey Oslen


Victoria Beckham


Natalia Oreiro en Buenos Aires.


Algunas cadenas de tiendas asocian su marca al de un diseñador o artista famoso. Presentan una colección capsula de una una celebridad. La prensa promociona especialmente la alianza y los clientes tiene acceso a una “etiqueta “ que se percibida como de mayor valor .

Jessicka Parker esta siendo contratada por la firma americana Halston.


H Y M presenta una minicolección de Sonia Rikiel.


Los Grandes Almacenes Target, en Estados Unidos presentan una línea especialmente diseñada por Jean Paul Gaultier.


Naturalmente la industria de la moda fabrica sus propias celebridades. Editores, fotográfos , comerciantes, curadores de museos, blogueros y estilistas.

Anna Wintour, editora de Vogue es un ícono indiscutido.


En la nueva estética de la moda, también las personas comunes se han convetido en una especie de celebridad. Muchas tendencias surgen de la calle. "Gente real" es fotografíada por coolhunters en todas las grandes ciudades. La moda globalizada y democratizada ya no impone las reglas, muestra como los consumidores adoptan un producto determinado y les "permite" hacerlo a su manera.


La fama y la moda van juntas desde siempre, combinadas de diferentes maneras.

Y vos: ¿Cómo te llevas con las celebridades?
¿Tenés en cuenta a alguna en especial, a la hora de decidir que ponerte?